top of page

Два новых арт-пространства, шесть новых выставок и одна ярмарка молодого современного искусства

Вторую половину сентября можно смело назвать временем масштабных и самых ожидаемых открытий в арт-мире. На этой неделе нас ждет открытие первой в России галереи фиджитал-искусства VS Gallery и нового арт-пространства ASKERI CLUB; выставка «Родченко. Личное», подготовленная Фондом Still Art совместно с внуком Александра Родченко и Варвары Степановой; ярмарка молодого современного искусства «blazar», а также новые выставочные проекты в HSE ART GALLERY, арт-пространстве AZ/ART и Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА»


1. Выставка «Родченко. Личное» из собрания Фонда Still Art, МИРА коллекции, архива А. Родченко и В. Степановой

Центр «Зотов»

Александр Родченко «Конические шестерни», 1929 (Предоставлено Фондом Still Art)


Центр «Зотов» открывает серию персональных выставок, исследующих способы восприятия художниками повседневности и пространства. 22 сентября центр представит первую экспозицию из этой серии — «Родченко. Личное», посвященную новатору в области фотографии, живописи, предметного и графического дизайна Александру Родченко. В экспозицию войдут 58 знаковых фотографий 1920-х и 1930-х годов, личные вещи, периодические издания, воспоминания из дневников и письмаАлександра Родченко, позволяющие увидеть его как человека остро чувствующего, а не только как авангардиста и «великого экспериментатора».

«Для представления фотографий мы следовали идеям Родченко и использовали способ крепления отпечатков на листе бумаги с тиснением. Родченко часто сам монтировал свои небольшие (18×24 см) и более крупные (до 40×50 см) отпечатки для отечественных и зарубежных выставок 1920-х и 1930-х годов. Вся печать к настоящей выставке была сделана в лаборатории Родченко. Это сложная работа — печатать по образцу автора, обрабатывать, сушить, резать, ретушировать и т. д. Но мы стремились дать возможность всем, кто интересуется искусством фотографии, получить достаточный материал для исследования, для ощущений, для независимых выводов. Само портфолио уже является документом. Документом о творчестве Родченко как фотографа» Александр Лаврентьев, доктор искусствоведения, внук Александра Родченко и Варвары Степановой

Выставку «Родченко. Личное» сопроводит публичная программа с лекциями о художнике, истории и технике фотографии, оптике и устройстве человеческого глаза. Запланированы встречи и воркшопы с известными фотографами: представителями архитектурной, документальной и стрит-фотографии. В рамках параллельной программы также запустится новый формат — фото-прогулки, а поработать с аналоговой фотографией посетители всех возрастов смогут на занятиях по цианотипии. Для детей проведут серию мастер-классов по фотопечати и фотоколлажу.

В кинотеатре «Зотов.Кино» запланирована специальная программа «Поле зрения», задача которой — понять, как архивные и ставшие признанной классикой кинематографа произведения, формируют современный взгляд художника. К выбору и обсуждению фильмов будут привлечены практикующие фотографы и эксперты из арт-индустрии. Стартует программа с фильмов, выбранных главным героем выставки — самим Родченко.


Выставка продлится с 22 сентября до ­­­28 января 2024

Адрес: ул. Ходынская, 2/1


2. Выставка «ПОВТОРЕНИЕ ПРОЙДЕННОГО?»

HSE ART GALLERY

Вероника Соловьева «Зайка»


Название выставки «Повторение пройденного?» отсылает к понятиям «продукции» и «репродукции», которые сформировали один из важнейших дискурсов в кругу исследователей искусства в начале ХХ века. Проект выстраивается как коллективное размышление о настоящем и будущем: в своих работах художники обращаются к теме повтора и цикличности, умножают сюжетные линии и средства трансляции, используют прием полиэкрана и делают отсылки к культовым режиссерам. В череде прогнозов и мнений усиливаются чувства неуверенности и шаткости, которые подчеркивает архитектура экспозиции: предупредительные знаки, отделочные материалы и планировочная разметка создают ассоциативное сходство между конструированием здания и пересборкой исторического контекста. Общее настроение проекта проникнуто переживанием о культурной турбулентности, но в работах авторов все же считывается надежда на восстановление баланса и окончание бесконечной стройки.


Выставка продлится до 19 ноября

Адрес: Малая Пионерская, 12


3. «Небесная география, или Разбор полётов Андрея Филиппова»

Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА»

В экспозиции представлено более 100 произведений Андрея Филиппова, позволяющих максимально раскрыть романтическую составляющую в творчестве одного из самых знаковых представителей московского концептуализма второй волны. В восьми залах Фонда представлено более 100 произведений, охватывающих все периоды творчества и предоставленных из собраний семьи художника, Фонда культуры «ЕКАТЕРИНА», Stella Art Foundation, «Е.К.АртБюро», аукционного дома VLADEY и десяти личных коллекций. По замыслу организаторов, данную выставку необходимо рассматривать как поэтический сборник, где роль стихотворений играют произведения.


Выставка продлится с 20 сентября до 19 ноября

Адрес: ул. Кузнецкий мост, д. 21/5


4. «Глаз видящий, всевидящий, невидящий» в рамках выставочного проекта «Системы мимикрии»

Арт-пространство AZ/ART

Франциско Инфанте «Артефакт из цикла Легкие пространства», 2017


В экспериментальном пространстве Музея AZ — AZ/ART — под кураторством художника и искусствоведа Александра Дашевского открывается новый проект «Системы мимикрии», состоящий из трех выставок. Вынесенный в название биологический термин служит поэтической метафорой, раскрывающей комплекс поведенческих ритуалов, социальных практик, способов художественного мышления и путей формирования эстетики, возникающих в ответ на турбулентность, опасность и перестройку внешней среды. Первой в цикле станет выставка «Глаз видящий, всевидящий, невидящий». Одна из важнейших задач мимикрии как в зоологии, так и антропологии — скрыть подлинную сущность объекта, представить его кем-то другим, сделать незаметным. Экспозиция строится вокруг взаимосвязи зрения и убеждений. Она исследует разные режимы видения, системы наблюдения и слежения, ситуации слепых зон, неразличимости, невидимости, невозможности разглядеть и отказа смотреть.


Выставка продлится с 20 сентября до 19 ноября

Адрес: Маросейка ул., 11/4с1


5. Первая в России галерея фиджитал-искусства VS Gallery

Галерея фиджитал-искусства VS Gallery представляет совершенно революционный взгляд на презентацию цифрового и физического искусства. На классических белых стенах галереи будут экспонироваться физические объекты, а на больших цифровых экранах, которые смогут трансформировать пространство галереи под любые кураторские задумки, — диджитал-работы художников. Цифровая часть проекта реализована при помощи профессиональных ультракороткофокусных проекторов, которые создают два ряда медиаэкранов. Оборудование рассчитано на проецирование изображения с минимального расстояния в разрешении 4К. Благодаря столь короткой дистанции между экраном и проекционным оборудованием гости VS Gallery практически не заметят их и смогут прочувствовать магию цифрового искусства. VS Gallery входит в Shkulev Media Holding – это цифровые медиа и связанные с ними группы в социальных сетях, крупнейшая в России сеть городских порталов, глянцевые журналы и издания, рассчитанные на широкий круг читателей.


Миссия VS Gallery – открывать новые способы восприятия современных произведений искусства, исследовать взаимоотношения человека и технологий, показывать работы художников, работающих на стыке материального и виртуального — фиджитал-искусства. Галерея планирует реализовывать выставочную, образовательную и международную деятельность с целью популяризации фиджитал-искусства, а также творчества резидентов галереи – художников из России и стран СНГ.


Галерея откроется групповой выставкой ее четырех резидентов VS Gallery — First. Работы молодого NFT-художника Рината Абдрахманова (Rinatto L'bank) расскажут о человеке и его жизни в сети. Данил Карамушкин представит серию «Модули» о новой модуляции скульптурных организмов. В работах цифрового художника Кирилла Рейва будет осмыслена идея тотальной цифровизации человеческого тела, а Юлия Низамутдинова презентует свой проект «Киберфлора» — объекты пограничной реальности, метахимеры, сущности, возникшие на стыке перехода цифрового искусства в реальный мир и, наоборот, созданные с использованием традиционных и аддитивных технологий.


Выставка продлится до 1 ноября

Адрес: Малая Ордынка, 19


6. Ярмарка молодого современного искусства «blazar»

Музей Москвы

В четвертый раз в стенах Музея Москвы пройдет ярмарка молодого современного искусства «blazar» – спутник московской международной ярмарки современного искусства cosmoscow. Участники blazar – не только галереи, но и независимые художники в начале карьеры, работающие вне структур галерей, а также творческие объединения, учебные заведения и некоммерческие организации. ярмарка сопровождается обширной публичной программой, с artist talks, дискуссиями на актуальные темы арт-индустрии, перформансами, детскими экскурсиями и мастер-классами.



Выставка продлится с 21 до 24 сентября

Адрес: Зубовский бульвар, дом 2, корпус 1


7. Открытие нового арт-пространства «ASKERI CLUB»

Юрий Купер «Перо», 2023


Креативная индустрия – подвижный и сложный конструкт, чья механика всецело завязана на человеческом факторе. Именно поэтому миссию по созданию пространства, формирующего новые тренды в искусстве и бизнесе, взяли на себя сестры Аскери. ASKERI CLUB — это объединение проектов Полины и Ангелины – московской галереи современного искусства ASKERIGALLERY (2016) и дизайн-бюро мирового уровня ANGELINA ASKERI INTERIORS (2008), олицетворяющее неделимую связь изобразительного искусства и дизайна, fashion и beauty, мира искусства и бизнес-сообщества.


В новом пространстве можно будет посетить выставку современного искусства или авторскую экскурсию по экспозиции, записаться на лекцию об искусстве, а при желании – приобрести полюбившееся произведение и реализовать дизайн интерьера с его участием. Одно из ключевых задач ASKERI CLUB является объединение талантливых людей, повышение интереса к культуре, классическому и современному искусству, развитие насмотренности и вкуса. На площдке планируется проведение лекций и выступлений ведущих специалистов от креативных сфер и бизнеса.


ASKERI CLUB расположился в самом сердце старой Москвы – на Спиридоновке, неподалеку от Патриарших прудов. Пространство площадью более 700 кв.м. находится в одном из примечательных исторических зданий – доходном доме П.А. Скопника (1906) в стиле позднего модерна. Роскошные интерьеры с изящными эркерами и высокими потолками, украшенными лепниной, стали идеальным окружением для современного искусства, вдохнув в него новые смыслы и добавив глубины в диалог между арт-мирами прошлого и настоящего.


Осенний сезон в ASKERI CLUB начнется с открытия выставок сразу двух всемирно известных авторов. Вы сможете увидеть работы российско-британского художника Юрия Купера, чьи работы в России эксклюзивно представляет ASKERIGALLERY. Еще одним подарком для первых посетителей нового арт-пространства станет выставка новой серии работ Хуана Мигеля Паласиоса, а также приезд самого испанского художника в Россию.


Цена билета: 1500₽, дети до 12 лет - бесплатно

Адрес: ул. Спиридоновка, 27/24

Недавние посты

Смотреть все

Comentarios


bottom of page